A décima segunda edição do festival WOOL na Covilhã foi um sucesso retumbante, enriquecendo a paisagem urbana com seis novos murais e duas instalações artísticas, e atraindo milhares de pessoas. Este evento cultural, que se estendeu por nove dias, demonstrou o poder da arte e da cultura na promoção da participação comunitária e na criação de um tecido social mais forte e unido. Além das obras visuais, o festival ofereceu mais de quarenta atividades, solidificando a Rua WOOL como um espaço vibrante de interação e expressão artística.
As intervenções artísticas desta edição foram um destaque à parte, com contribuições de talentos internacionais e nacionais. Entre eles, os espanhóis Boa Mistura criaram um mural monumental de 450 metros quadrados com a palavra \"AMOR\" repetida em várias formas e cores, um manifesto global que simboliza a urgência e a necessidade de mais amor no mundo atual. A portuguesa Lígia Fernandes trouxe à tona a nostalgia das brincadeiras de rua infantis com três novos murais na área histórica da cidade, feitos com a colaboração de moradores. Lidia Cao e Stelios Pupet também deixaram suas marcas com murais inspirados na obra de Eduardo Malta, abordando temas como a persistência feminina e a devoção à natureza. As instalações conceituais da dupla espanhola Ampparito, incluindo uma laranjeira enjaulada e um portão de fábrica restaurado em tons de verde, convidaram à reflexão sobre valor e memória. O festival também marcou a inauguração de uma sala permanente no Museu da Covilhã, um passo significativo para a institucionalização da arte urbana.
A programação musical e os movimentos de ativismo artístico enriqueceram ainda mais o festival, com mini-concertos que lotaram espaços públicos e pararam a cidade. Destaque para a estreia de Má-Hora, que atraiu uma multidão, e as performances de Surma e Bia Maria, que incluíram colaborações emocionantes e expressões de solidariedade social. Além disso, o festival promoveu sessões de cinema, o espetáculo \"Desenhos Efêmeros\" de António Jorge Gonçalves, e as WOOL Talks, que incentivaram novas formas de ocupação do espaço público. A edição culminou com um almoço comunitário e a revelação de um enorme tapete colaborativo, simbolizando a união da comunidade sob o tema \"Todos Somos o Outro\".
O festival WOOL 2025 não foi apenas uma exposição de arte, mas um catalisador para a empatia, o encontro e a partilha, reafirmando o potencial da arte como ferramenta de transformação social e de construção de uma sociedade mais inclusiva e consciente. Através da expressão criativa, o evento inspirou a reflexão sobre questões sociais e promoveu a união, demonstrando que a cultura é um pilar fundamental para o desenvolvimento e bem-estar de uma comunidade, capaz de superar desafios e celebrar a diversidade.
